guerra lírica desde las sombras

MATANZAS, Cuba. – Los artistas que no se encuentran amparados por un sello comercial o una empresa, y que tampoco desean estarlo, son independientes. Si a eso se le suma que su música dista de los géneros dominantes en el mercado, entonces puede considerárseles parte del underground.

A punta de palabras han sabido librar su propia guerra desde el espacio musical censurado en el que se les ha colocado, motivo por el cual, unido al asedio, varios de ellos se han visto forzados a emigrar.

Los artistas de hip hop, rap, rock y rock and roll han mantenido vínculos musicales y colaboraciones a lo largo de décadas. Aunque se visibilice poco, la música underground posee una base y exponentes muy sólidos.

Humberto Joel Cabrera Santana: “Papá Humbertico”

De las figuras más icónicas detrás del movimiento underground en Cuba. Es el fundador del estudio casero Real 70, bautizado como la casa de los raperos de toda la Isla en el 2001, desde Al2 El Aldeano hasta Danay Suárez. Con las mínimas condiciones y sin playback ni tecnología, Papá Humbertico formó parte de los primeros MC (maestros de ceremonia) y grababa a la mayoría de los raperos casi gratis.

La envergadura de su historia y la del estudio fue tanta que, en 2008, producido por Txarly De La Rubia, y bajo la realización de Joaquín Ruiz y José Miragall, se rodó el documental Calle Real 70. Junto a El Discípulo integró desde el 2005 la agrupación Mano Armada. De sus más recientes canciones figuran Rojo color insensata, Quiero y puedo, y Resiliencia.

Yoandy González Marrero: “El Discípulo” o “El Disci”

Los inicios de este siglo vieron nacer también a otra de las figuras líderes dentro del movimiento underground, del rap y del hip hop en la Isla. Con Mano Armada intervino en Revolución dentro de la Revolución, el primer disco que sacó junto a Papá Humbertico. A este siguieron otros como A las armas valientes corred, Señales de humo y Prohibido (este último se dio a conocer en Colombia y constituye el primer álbum de rap cubano lanzado en vinilo).

En 2019 llegó a Estados Unidos; no regresó a Cuba hasta 2021 para grabar unos temas en “su casa” Real 70. Desde el país norteamericano continúa haciendo música. Sobresalen sus temas como La sombra del samurái, Lo bueno del vino, Lo que hay y El secreto no es secreto, entre otros.

René Díaz Pérez: “El Elokuente”

René fue uno de los pioneros del rap después de Los Aldeanos, y también uno de los que hizo de Real 70 su casa. En la actualidad, con sus 40 años, reside en Cuba a pesar de haber visitado Colombia y México, y, aunque intentó en tres oportunidades graduarse en la universidad, no lo hizo. Dentro de su trayectoria se halla la participación en el disco Real 70 Crew, además de tres inéditos con su grupo Soldier Squad, y producciones en solitario como Producto Interno.

En junio de este año lanzó su sencillo Pagando el precio, un homenaje a los presos político en Cuba, principalmente a los condenados por las manifestaciones del 11 de julio de 2021. A este tema se suman otros como Rectificación de horrores, DPEPDPE, Mientras duerme la ciudad (en colaboración con Nedman Guerrero y Bárbaro “El Urbano” Vargas), así como Mucha policía, poca poesía, entre otros.

Osvaldo Navarro Veloz: “Navy Pro”

El rapero cubano mantiene una carrera en solitario desde el 2020. Antes había pertenecido al grupo La Alianza junto al Nene Nueve Milímetros. Además de ser rapero, Osvaldo practica el activismo por los derechos sociales en Cuba, razón por la cual ha sido apresado en ocasiones. Integra el proyecto DiVerso, del Comité Ciudadanos por la Integración Racial.

Su esposa es la también activista y opositora Marthadela Tamayo. A ella está dedicada la canción Amor disidente, que forma parte del CD Muñeca negra. Otros de los temas de Navy Pro son Arte independiente, sobre la libertad creativa y los obstáculos en Cuba, y Dictado. Recientemente estrenó junto a Chico Pro el EP The Lost Pros, bajo la batuta de Papá Humbertico.

Keren Benítez Olivera: “Keren Kmanwey”

Aunque es camagüeyana, su música undeground se desarrolló en la capital de la Isla. Mediante el estilo libre (free style, como se le conoce por su nombre en inglés), se ha expresado sobre temas como la libertad de pensamiento y de cuerpo y las problemáticas sociales. También ha abordado aristas como la influencia de las redes sociales en los jóvenes: recuérdese su tema Selfie.

En Me lo he estado pensando hace referencia a la censura de la música underground por poner en tela de juicio los intereses y manejos del sistema en Cuba. En la actualidad vive en Estados Unidos, desde donde ha lanzado sencillos como Astral, Metamorfosis y Rey del universo.

Leydis Freire: “DJ Leydis”

Su trabajo radica en combinar éxitos contemporáneos, así como fusionar ritmos latinos, clásicos del R&B y mezclas de raíces reggae. En 2005 cofundó Omegas Kilay, un movimiento para presentar la poesía, música, experiencias y perspectivas de artistas femeninas del underground tales como Danay Suárez y Las Krudas.

En 2006 emigró a Estados Unidos para expandir su trabajo. En 2023 participó de un encuentro entre artistas latinos donde tuvo la oportunidad de reunirse con figuras como la cubana Telmary. Variados son los escenarios norteamericanos donde ha proyectado su arte y defendido las raíces afrocubanas.

Rolando Díaz Reyes: “Chico Pro”

Desde 1999 inició su carrera en el rap cubano; posee más de cinco discos en colaboración con otros exponentes del género y es uno de los integrantes del proyecto Real 70 Crew. Grabó su primer demo con su antiguo grupo, Asunto Serio, en 2004 desde el estudio Real 70. En 2005 se convirtió en solista y desde entonces se ha mantenido activo en la escena musical.

Entre sus temas se hallan Mi única adicción, Sincero y La confesión (en el disco Denso, producido por Real 70), así como todas las canciones del EP junto a Navy Pro. Actualmente reside en Estados Unidos, país al que llegó hace poco más de un año y desde donde continúa con su carrera en colaboración con artistas de dentro y fuera de Cuba.

Raudel Collazo Pedroso: “Escuadrón Patriota”

Desde que inició su carrera en el 2003 tuvo como objetivo reflejar la realidad política, social y económica cubana a través del hip hop. A la par de su desarrollo musical ejerció como psicólogo. Por si mañana no estoy, junto a Al2 El Aldeano, constituye un sencillo icónico dedicado a los hijos de ambos cantantes. Entre sus temas de los últimos años figuran El silencio no es opción, Burlando los satélites, Te lo declaro y La isla que yo dejé, entre otros.

Cuando las protestas del 11 de julio del 2021, a pesar de residir en Estados Unidos, unió su voz a la de Navy Pro, Soandry del Río y David D’Omni en S.O.S Cuba, una canción de condena a la represión. Desde el país norteamericano continúa con su música y como activista por la libertad de la Isla.

Soandry del Río Ferrer: “HDC” (Hermanos De Causa)

Hermanos de Causa es un grupo fundado por Soandry del Río en agosto de 1997 con influencia el rap estadounidense y un contenido sustentado en la realidad social de Cuba y los problemas que afectan a los jóvenes. Junto a Alexis Cantero “El Pelón” sacó a la luz los discos La causa nostra y Sale a caminar. Lo expulsaron de la Universidad de La Habana por su posición política y de la Agencia Cubana del Rap por “no reportar ingresos”.

Ha sido productor del Festival Puños Arriba. Con más de 25 años en la escena del underground cubano, posee fonogramas como solista, entre ellos Modus operandis y Material de estudio. A dúo con el rapero Navy Pro sacó Parque temático.

Krudxs Cubensi

El grupo nace en 1999 en La Habana, integrado por Odaymara Cuesta y Olivia Prendes, bajo el nombre de Krudas Cubensi. Desde entonces ha ofrecido al público música afrocubana y afrodiaspórica; de ahí la K como símbolo de origen africano. Surgió con el objetivo de abordar temas que en muchas ocasiones desatan discriminación.

En el 2006 la pareja decidió mudarse a Estados Unidos, donde actualmente reside y continúa creando. La estoy gozando, Mi cuerpo es mío, Mi barba, Ella lucha y Nueva era son de sus temas más conocidos.

Etián Arnau Lizaire: “Brebaje Man”

Exintegrante del grupo de rap cubano Explosión Suprema, el cual fundó en 1998 junto a Reynor Hernández. Su primer CD como solista fue Poco bonito, en el cual aborda asuntos como la defensa del movimiento del rap, el amor propio y aspectos sociales.

En el 2021 lanzó su álbum Electric jazz-El puente subterráneo con 17 temas que abarcan géneros como la rumba, el R&B, el blues y la música clásica, todos mezclados con el jazz. Entre sus canciones destacan La cucaracha biónica y Los juanetes, entre otras.

Kill the Party

Los integrantes de este grupo musical esconden sus identidades bajo máscaras y se dedican a fusionar la electrónica con géneros como el rap, el trap, el rock y otros. Con una audiencia de público joven, surgió en 2015 para demostrar que no solo el reguetón podía hacer bailar a las personas. El grupo está compuesto por DJ, guitarra, bajo, batería y cantante. Su nombre se traduce como “el que mata la fiesta”, una expresión callejera.

Sus miembros estudiaron con profesores particulares y promocionan su música a través de El Paquete, una forma de distribución que no depende de las empresas y disqueras nacionales. Aunque sus integrantes han variado por diferentes motivos, actualmente lo integran Joel de Armas (batería), Erick Bulies (bajo) y el conocido cantante Jotabarrioz. Es una banda que, aunque ha tenido presentaciones, no resulta de las más visibles en la prensa.

Bárbaro Vargas Galdós: “El Urbano”

Aunque es otra de las figuras de la escena del rap cubano que ha buscado mejorar su vida fuera de las fronteras nacionales (en este caso en Finlandia), lo cierto es que su nombre aparece en las listas de los exponentes del underground por su trayectoria previa. Aunque cursó en año en la Escuela de Música “Alejandro García Caturla”, su educación ha sido autodidacta.

Desde su inicio en el género en el 2010 ha estrenado álbumes como La Barbarie, en el cual une su voz a la de DJ Lápiz, Los Aldeanos, y otros; Casi crudo, Créeme y Remedios. Los temas Papel de loco, Me fui sin armadura, Me escribo, Otro día será, Al máximo, Amarillo y más forman parte del repertorio musical del rapero.

David Escalona Carrillo: “David D’Omni”

Su nombre artístico se debe a que su formación como cantante ocurrió en el proyecto de arte multidisciplinario OMNI-ZonaFranca desde el 2000, en el cual se mezclaban aspectos musicales, de religión, política y moda. Debido a la incomodidad que causaron fueron expulsados del sistema cultural oficial.

En el 2009 sacó su primer álbum titulado La rueda, al que siguieron más de 10. No vale la pena, Enseñanza adoctrinante y Milenials son canciones suyas también. La patria contempla es el nombre de su último fonograma, que cuenta con colaboraciones de artistas como Navy Pro, D’Mente, Abel Lescay y otros. D’Omni salió de Cuba hace un poco más de año y medio y actualmente reside en México.

Danay Suárez Fernández

A lo largo de su carrera ha interpretado jazz y hip hop, así como géneros tradicionales de la música cubana. En 2014 estrenó su primer disco en solitario bajo el nombre de Polvo de humedad, y en 2017 lanzó Palabras manuales, con el cual estuvo nominada en cuatro categorías de los Premios Grammy Latinos. De sus canciones más recordadas, sobre todo por los emigrantes cubanos, está Esta guerra tan violenta.

Su más reciente producción musical se titula Cambio, un proyecto en el que trabajó por más de dos años y que cuenta con canciones como Dicen y No temeré. La prensa ha descrito a la producción como “un álbum que redefine la música urbana de habla hispana”. Ahora “más cercana a Dios”, como ella misma afirma, vive en Estados Unidos, pero no abandona sus raíces cubanas.

Alain Vázquez Hernández: “DJ Lápiz”

Rapero, DJ y productor musical que durante su carrera ha trabajado con grandes exponentes del género como Los Aldeanos y Danay Suárez. Entre sus fonogramas se encuentran Puro en Babilonia, Ciclo de la vida y, el má reciente, No sé cómo fue. Observando la ciudad, Desierto y Lo que haré mañana son temas de DJ Lápiz.

En 2022 dio una entrevista al también cantante Soandry HDC en la que declaró que aún estaba en Cuba porque, pese a las censuras y el mal manejo del país, era su tierra y de ella nacía su inspiración. Actualmente, radica en Chicago, Estados Unidos, desde donde reafirma su música y realiza colaboraciones con artistas cubanos del underground que también emigraron en los últimos años.

Jorge García Díaz: “Kamankola”

Aunque intentó vivir en Cuba para hacer la crítica desde dentro, el sentimiento de repulsión al sistema lo llevó a tomar la decisión de emigrar, pues sabía que no se iba a adaptar y que callar no constituía una opción. Ha colaborado con artistas como Al2 El Aldeano en La Papaia; Amaury Gutiérrez en Yo volveré, y Pavel Urquiza en Coronando.

El rapero cubano publica sus rimas y comparte con sus seguidores en redes sociales sus trabajos musicales, así como reflexiones de sucesos como los ocurridos en Venezuela. La Piñata, Bróder, Maten al loco y otros temas están dentro de su repertorio.

Lester Vives Matos: “FlowT”

El rapero es una de las figuras que todavía se encuentra en Cuba, desde donde se ha pronunciado contra el régimen en varias ocasiones a través de declaraciones a la prensa y de sus redes sociales. Entre sus temas aparecen No nos entendemos, Bendito rap, Suena a rap y Asere, TNEMP (Tu No Eres Mi Papá)”.

Recientemente participó de la apertura del Primer Bloco de Samba Reggae en Cuba nombrado Samba para Heidi, una colaboración entre exponentes del hip hop y otras esencias rítmicas con reggae y elementos del candomblé. También ha expresado su inconformidad con los privilegios que aceptan los artistas cubanos y la falta de libertades para crear.