De les tres xemeneies a la Casa Gomis: Els edificis en desús que recupera la bienal Manifesta | arte y arquitectura
La Manifiesto Bienal 15potser sense voler-ho, ha posat en evidencia algunas cosas que afectan de manera especial los edificios, tant los implicados en esta ocasión com los que en sentiran la repercusión. Potser la primera es la relación entre los edificios sintiendo actividad y la seva idoneïtat para encontrar peces e instalaciones de artistas, que parecen renovar o trobar un nuevo sentimiento. No tan soles los que están en desús, sino también los que en tenen però el canvien per un altre. Es posible que actualmente tenga una sensibilidad y cierta fascinación por lo que está construido, abandonado o que ha quedado en sentido aparente. Abunden en esta bienal los edificios en desús, encapçalats per la Tèrmicala Gustavo Gil o la Ricarda i tants altres escampats per dotze ciutats del territori metropolità, als quals la “presència” de la seva extingida activitat regala un nou sentit a allò que s’exposa; i el que s’exposa atorga una ànima a l’espai que l’acull.
El fet que hi estiguin implicat alguns edificis el destí dels quals, en els darrers anys, ha estat en dubte, pren ara una rellevància significativa. Si el efecto del arte, en muchas de sus manifestaciones, actúa con una mena de rehabilitación en sentido aparente, pero se reinstaura el edificio. Ara que se compleixen los cinquanta anys del Teatre-Museu Dalí de Figueres es una buena ocasión para recordar aquella intuïció sobre la ruina arquitectónica. La Bienal demuestra que no resulta complicado habilitar algunas.
Recordo el que el 2005 es deia de la posada en marxa de Matadero, un Madrid: “Tan sols cal que funcionin els lavabos i que hi hagi paper higiènic”. Expressa mot bé la urgencia de posarlo en funcionamiento, y un pragmatismo radical pero atento a la necesidad y la comodidad más básica. Les nuestres lleis i normativas sovint no semblen ajudar gaire amb les seves actualitzacions constantes, ni declarant un cop rere l’altre que los edificis vells no “compleixen la normativa actual”. No parece que adonar-se que és una normativa que posa unos traves innecessàries al que podría anomenar “l’ús real” de los edificios. El caso es que vivimos en un constante foro de juego en esta Bienal representa alguna cosa parecida a una treva.
Casa Gomis, a la ricarda, una elegante y emblemática obra de la arquitectura dels anys cinquanta, juntament amb l’Editorial Gustavo Gili, también incorporada a esta Bienal, destaca porque no es una fàbricada, sino la casa d’una família benestant, actualment sense un us concret i amenaçada per l’ampliació de l’aeroport. Allà s’han reunit peces de divuit artistas contemporáneos dispuestos al rebedor, cocina, sala, menjador oa les habitacions de la casa, convivint con los muebles originales. Utilitzar una casa, amb les seves limitacions espaciales, resulta el más significativo, i em va fer venir al cap les dues exposicions que els galeristes barcelonins van organitzar fa uns anys, el 1996 i 1997, al Majestic, sota el nom de New Art. Eren más interesantes por la seva complicitat con la habitación asignada, moblada y vestida de la forma habitual del hotel; Unes peces pequeños que algunas galerías van a beneficiarse del escenario de una manera muy atractiva e inteligente. Un referente indiscutible.
La filosofia d’aquesta Biennal, i la seva pràctica de “guerrilla”, fa que los museus institucionals colapsan conceptualmente y obre una porta a la esperanza: és una llàstima que l’exposició de Jordi Colomer, Façana foto festa futur fideus , no s’hagi pogut veure en un espacio con la sala de turbinas de la térmica. Ens perdrem alguna cosa que de ben segur no hauríem oblidat en veure les seves accions e instal·lacions, meitat humanas, meitat peces, en un contexto postindustrial i al costat de la playa. Si s’hagués pogut repetir la exposición allí, estic seguro que hauria deixat el Macba en un lloc incòmode. Tot plegat és una demolidora crítica al funcionalismo d’”un espacio para cada cosa”.